Aká je budúcnosť značiek a brandingu? Znamená globalizácia, že rôznorodosť a jedinečnosť budú pôsobením obrích nadnárodných spoločností postupne vymazané zo sveta? Začnú sa všetky miesta na našej planéte podobať ako vajce vajcu? Fascinujúca knihy Wallyho Olinsa sa zaoberá všetkými podstatnými aspektmi sveta brandingu. So svojím typickým, prenikavým štýlom analyzuje problémy, ktorým dnes čelia firmy,

Tretí diel cyklu Úžitková grafika na Slovensku po roku 1918. Mierny pokrok sa zaoberá profesionalizáciou úžitkovej grafiky na Slovensku v 30. rokoch minulého storočia až po vznik slovenského štátu. Ruka v ruke s ňou sa na slovenskej výtvarnej scéne presadzovala aj moderna. Jej šíritelia boli najmä učitelia Školy umeleckých remesiel (ŠUR) v Bratislave, ako aj jej absolventi združení okolo časopisu Slovenský

Backstage Talks je nezávislý časopis o dizajne a biznise plný úprimných rozhovorov so svetovými kreatívcami, stratégmi aj teoretikmi. Keďže vychádza len raz za rok, je stvorený na to, aby sa mohol čítať pomaly, zostal dlhodobo relevantný a priniesol čitateľom hodnotné myšlienky a tipy kedykoľvek naň siahnu. Nemal by chýbať v poličke žiadneho kreatívneho lídra, dizajnéra, marketéra, manažéra, ani fanúšika

Prvý diel z plánovaného cyklu Ľubomíra Longauera Úžitková grafika na Slovensku po roku 1918 nesie názov Modernosť tradície. Autor sa venuje začiatkom slovenskej úžitkovej grafiky. Po pomalom rozbehu došlo k nebývalému rozmachu slovenského kultúrneho života. Koncom dvadsiatych rokov sa výraznejšie presadili Martin Benka, Andrej Kováčik, Jaroslav Vodrážka, Karol Ondreička, Jozef Cincík, Štefan Bednár

Autori predstavujú osobnosť Martina Benku v doteraz nepublikovanom zábere. Približujú Martina Benku nie ako všeobecne známeho maliara, ale ako prvého slovenského dizajnéra, umelca, ktorý vytvoril jedinečnú sériu autorského písma, navrhoval známky i bankovky, tvoril znaky pre centrálne slovenské inštitúcie, ilustroval knižky, navrhoval exlibrisy a sgrafitá. Ľ. Longauer zaraďuje umelca v historickom

Kunsthistorička Katarína Bajcurová prináša v monografii nový pohľad na život a dielo Ľ. Fullu. Venuje sa tvorbe tohto jedinečného umelca, ktorú dokumentuje bohatým ilustračným materiálom. Odhaľuje niektoré menej známe skutočnosti zo súkromného života, pohnútky, ktoré umelca viedli konať tak, ako konal, čo ho provokovalo aj čo inšpirovalo. Súčasťou publikácie je rozsiahly poznámkový aparát, biografia,

Kreatívne písmo - kolektív autorov, Rok vydania: 2022, Počet strán: 144, Väzba: mäkká , Jazyk: slovenský S touto prepracovanou a interaktívnou publikáciu si osvojíte umenie kaligrafie. Je plná tvorivých tipov, cvičení aj prehľadných návodov krok za krokom, ako premeniť slová a písmená na umenie, ktoré môžete využiť pri výrobe darčekov, dekorácií do domácnosti či iných diel. Naučíte sa tiež vytvárať

Kaligrafia je umenie ručného písma, ktoré sa v poslednom čase teší záujmu širokej verejnosti. Laura Toffaletti ho vo svojej príručke približuje najmä začiatočníkom, odkrýva jeho tajomstvá a ľahko pochopiteľným a intuitívnym spôsobom opisuje základné kaligrafické techniky. Jadro publikácie tvoria ukážky najdôležitejších písiem v kompletných abecedách vrátane číslic. Druhú časť príručky tvoria návody

Tentoraz nás výborný ilustrátor a karikaturista Jiŕí Slíva zavedie do sveta hudby. Predstaví celý rad absurdných a groteskných situácií, do ktorých sa môžu dostať pianisti, dirigenti, saxofonisti a ďalší hudobníci. Kniha obsahuje vyše 100 čiernobielych kresieb a farebných grafík.

V tomto originálnom bloku s vymaľovankami objavíte geometrické tvary, ktoré akoby sa opakovali donekonečna v dokonalej rovnováhe i súhre, a tým vytvárajú fascinujúce jedinečné vzory. Ich autorom je talentovaný ilustrátor Daniele Margara. Pri vyfarbovaní geometrických obrazcov môžete na papier preniesť svoj osobitý umelecký vkus a zároveň sa zbavíte stresu, ktorý na vás striehne na každom kroku. Blok

Kniha sa venuje špecifickej téme v oblasti dizajnu – dizajnu publikácií, pričom rozoberá jeho jednotlivé prvky a formy. Opisuje zásady grafického dizajnu, zvažuje materiálne a finančné dôsledky výrobných otázok a hovorí o špecifických dizajnérskych potrebách rôznych druhov publikácií. Skúma všetko od komerčných požiadaviek na obálky, úlohy sadzobných obrazcov, rastrov a grafických návrhov až po požiadavky

Publikácia venovaná rozsiahlemu celoživotnému dielu Miroslava Cipára v oblasti grafického dizajnu obsahuje komplexne spracovanú prezentáciu značiek, symbolov a logotypov. Jej cieľom je predstaviť Miroslava Cipára ako grafického dizajnéra - autora dnes už ikonických logotypov a symbolov (SNG, BHS, BIB, GMB a pod.) - a to nielen prostredníctvom dizajnérskej tvorby, ale aj cez textovú časť zameranú na

Škola grafického dizajnu je základnou príručkou pre grafických dizajnérov, ktorí pracujú s obrázkami v oblasti tlače a digitálnych médií. Obsahuje užitočné rady týkajúce sa všetkých aspektov grafického dizajnu, od porozumenia základom až po vymýšľanie originálnych konceptov a vytváranie úspešných grafických návrhov. V knihe nájdete príklady z celej škály médií: z časopisov, kníh, novín, digitálnych

Vtipná a vyčerpávajúca príručka, ktorá obsahuje mnoho tipov a príkladov z oblasti grafického dizajnu. Podáva zrozumiteľný a komplexný opis základných zásad typografie, používania farieb a postupov, ktoré vedú k tomu, aby všetky použité prvky tvorili celok. Okrem informovania o pravidlách a postupoch dáva aj návody, ako pravidlá porušovať bez kompromitujúcich reakcií, aby bolo výsledné dielo ešte kreatívnejšie,